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Arquitetos, designers e artistas

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Maison&Objet 2016: Top 3 novos designers

Os últimos cinco dias em Paris, França, foram animados para os profissionais do design e da decoração de interiores. A primeira edição de 2016 da Maison&Objet, que acabou nessa terça-feira (26), apresentou boas opções em móveis e acessórios. E como já é de costume, a cada edição, a feira proporciona um espaço em destaque para seis jovens designers em ascensão apresentarem seus trabalhos. Os escolhidos deste ano são da Escandinávia. Abaixo, mostramos o trabalho dos nossos favoritos! Katriina Nuutinen (Finlândia) A designer é graduada em 2011 pela School of Arts and Design na Aalto University, em Helsinki, Finlândia. Seu trabalho é marcado por um acabamento moderno, inspirados pela interação entre luz e vidro. Troels Flensted (Dinamarca) Formado pelo Martins College of Art and Design de Londres, Troels Flenstend voltou para a Dinamarca e abriu seu próprio Studio. Seu trabalho explora o potencial de reação de materiais diversos, cores e meios de produção alternativos. As louças artesanais são frutos dessa brincadeira com o inesperado. Jonas Edvard (Dinamarca) Móveis sustentáveis, usando materiais que exploram o potencial de uma economia global sustentável, é o forte do designer Jonas Edvard, que é formado pela Royal Danish Academy of Fine Arts. Seu trabalho é marcado por uma profunda pesquisa e desenvolvimento de materiais crus e não...
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As cerâmicas da Carol Peraca

Visitando a Casa T-raZak na última semana, tivemos uma grata surpresa: as cerâmicas da Carolina Peraca. Brasileira, nascida no Rio Grande Sul, a designer se mudou para Londres em 2007, onde se formou em Ceramic Design na Central Saint Martins College of Art and Design, e se apaixonou pelas formas naturais e o design de produtos. De volta ao Brasil em 2014, com a mala cheia de inspirações e referências de suas viagens pela Europa, Carol Peraca se destacou em 2015 (participou da Paralela Gift) ao cria objetos de desejo que trazem técnicas bem antigas de fabricação, e misturam materiais e texturas. Ao todo já são três coleções: Pinceladas, a mais delicadas de todas, Areia, pratos e bowls feitos no torno com argila de alta temperatura, e as peças com couro. Gostamos tanto, que fomos bater um papo com Carol e conhecer um pouco mais do trabalho da designer. Dá uma olhada: - Como tudo começou, como você foi parar no design? Desde pequena eu sempre quis fazer pequenos objetos, roupas de boneca, aprendi a bordar com a minha mãe. Estudei dois semestres de Design de Produto antes de me mudar para Londres. Fiz um curso rápido de Furniture Design na Central Saint Martins e me encantei pela faculdade e os workshops! Resolvi que era lá que deveria estudar. Fiz o Foundation in Art and Design - um ano onde se aprende sobre design e arte em geral, e a cada projeto ia focando mais numa área, que pra mim foi Design de Produto. No projeto final, passei o tempo todo no workshop de cerâmica e me apaixonei!...
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Marcelo Sommer estreia no decor com duas coleções para a Tok&Stok

Marcelo Sommer estreia no decor! O estilista acaba de lançar duas linha de móveis, objetos decorativos e de mesa para a Tok&Stok. Intituladas Folksy e Nórdico, as coleções trazem inspirações folclóricas, portuguesas e de caráter artesanal, como conta Marcelo. “As coleções possuem um lado folclórico e nostálgico, remetendo a uma Europa tradicional, colorida e artesanal. As padronagens trazem influências portuguesas, polonesas e principalmente húngaras. Já as cores, grafismos, pinheiros e alces são elementos que sempre estiveram presentes nas minhas coleções e que dialogaram perfeitamente com essa inspiração étnica.” Ao todo são 50 peças, e o lançamento oficial acontece no próximo dia 26 de novembro. Linha Folksy:  Linha Nórdico: (Fotos:...
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As porcelanas líquidas de Heloísa Galvão

Um dos destaques da última Paralela Gift, que aconteceu em agosto, em São Paulo, foi a série de porcelanas líquidas do Studio Heloísa Galvão. As peças, denominadas de Horizonte e Inferior, revelam a natureza fluida do material e encantam pelas cores neutras. Os pratos, bowls, vasos e copos, todos artesanais, são produzidos no próprio studio de Heloísa, desde a construção dos moldes de gesso à produção das peças e impressão de imagens. E por ser uma matéria de muita resistência, a porcelana permite espessuras muito finas, que conferem leveza e delicadeza às peças. Entre os destaques, as bordas irregulares, uma espécie de registro do trabalho manual de Heloísa. Veja abaixo algumas peças da nova coleção. (Foto: Divulgação) Gostou? Veja também as delicadas cerâmicas de Lindsay...
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Delivery de flores para a casa e o escritório

Como estamos em clima de primavera, que tal encher a casa e o escritório de flores? Existem diversas empresas especializadas em delivery de arranjos e bouquets, mas uma é especial e já virou hit pelas ruas de São Paulo. E o motivo? As entregas são feitas em charmosas bicicletas. A Bela do Dia, das sócias Marina Prado e Tatiana Pascowitch, é especializada em delicados e simpáticos arranjos para o dia a dia. Sem um portfólio fixo como uma floricultura tradicional, a ideia é surpreender seus clientes a cada semana. “Aqui não é o lugar para encontrar e encomendar rosas vermelhas. Nossas flores são para todos os dias. Seja para alegrar sua segunda-feira ou animar seu sábado à noite”, conta Marina. E depois de três anos pedalando, a proposta agradou. Hoje, os planos mensais são os campeões de venda. “Entregamos cerca de 50 arranjos por dia de assinatura mensal (a pessoa recebe um bouquet por semana).” E para fechar nosso bate-papo, Marina faz um convite especial de primavera. “Para a estação, vamos abrir todos os sábados, das 9h às 14h. Na rua do nosso atelier, tem feira aos sábado, e é muito legal participar de algo tão cheio de vida, uma tradição tão antiga de São...
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Luiza Dias lança coleção de acessórios para a casa

A beleza das pedras brutas sempre encantou Luiza Dias. Na marca que leva sua assinatura, Luiza Dias 111, a designer cria acessórios a partir de materiais como madrepérola, madeira, couro e corda. Feitos manualmente, os brincos, pulseiras, colares e anéis de Luiza misturam o melhor do design com o rústico da matéria-prima natural. O olhar apurado para a novidade fez com que a designer decidisse ampliar seus negócios. Ela acaba de lançar sua primeira linha Home, com acessórios para a casa. Intitulada Viking Collection, a coleção reúne pingentes, móbiles e pêndulos para deixar a decoração cheia de estilo. Outra novidade da Luiza Dias 111 é a colaboração com artista Denise Mikowski, que desenvolveu uma série de quadros bordados com lã, lançados em sintonia com a linha Home. Todas as peças podem ser encontradas no e-commerce da marca, que entrega em todo o Brasil. Para saber mais sobre o processo criativo da coleção, batemos um papo com a Luiza, que revelou suas inspirações e os próximos passos da label. 1. De onde surgiu a ideia de uma coleção para a casa? Eu já tinha a ideia de criar "jóias" para casa, fiz alguns modelos em 2010, e ficou na gaveta. Quando eu fui pra Portland esse ano, percebi o movimento de novos designers investindo em peças de decoração, e resolvi resgatar a ideia e coloca-lá em prática. 2. O processo de criação foi muito diferente da produção das joias? O processo acaba sendo o mesmo, pois as peças são uma extensão dos acessórios, e me ajudaram até para criar a próxima coleção que será lançada em...
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19 ambientes inspiradores da Casa Cor Rio 2015

Começou na última segunda-feira (01) a 25ª edição da Casa Cor Rio. Para celebrar a data comemorativa, a mostra se hospeda em oito casas centenárias da Villa Aymoré, no tradicional bairro da Glória, e traz muitas interferências contemporâneas aos espaços. O estilo carioca de morar é a marca desta edição, que mistura o sofisticado e o cool, e o chique e o descontraído nos 42 ambientes assinados por 63 profissionais. E se o estilo é leve, os materiais são brutos e rústicos. Madeira de demolição, pedra, cimento, tijolo, concreto, aço corten, malha metálica e até parede de telha metálica aparecem por lá. Abaixo, selecionamos nossos ambientes favoritos! Espaço "Garçonnière" - André Piva e Vanessa Borges: Espaço "Apartamento do Jovem de 50 anos"- Caco Borges: Espaço "Escritório da Chef" - Andrea Duarte e Anna C. Malta: Espaço "Loft da Chef"- Bianca da Hora: Espaço "Sala de Morar" - Bitty Talbot e Cecilia Teixeira: Espaço "Sobrado Studio ro+ca" - Carlos Carvalho e Rodrigo Beze: Espaço "Café da Vila" - Gabriel Sabugosa: Espaço "Lab LZ by GT" - Gisele Taranto: Espaço "Home office da Designer" - Guilherme Osborne e Claudia Souza Santos: Espaço "Ateliê 35 A / Espaço Deca" - Lia Siqueira: Espaço "Jantar à Carioca" - Mariana A. Dornelles e Stéfano Barino: Espaço "Casa dos Cocares" - Marina Linhares: Espaço "Estúdio dos Colecionadores" - Mauricio Nóbrega: Espaço "Living da Praia"- Paola Ribeiro: Espaço "Jardim da Frida Kahlo" - Paula Bergamin: Espaço "Banheiro de Estar" - Paula Neder e Luiza Pedral: Espaço "Espaço Memória" - Flavio Kelner, Anibal Sabrosa, Rodrigo Sambaquy, Guilherme...
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Conheça o trabalho do designer Tom Dixon

Tunisiano radicado em Londres, Tom Dixon acumula sucessos em sua carreira. Desde que entrou para o mundo do design, nos anos 1980, ele tem sido o responsável por alguns dos móveis mais icônicos da indústria - caso da cadeira S e do peso de porta em forma de sapato! Em 2002, Dixon criou a marca que leva seu nome, com o objetivo de reviver o mercado britânico, revisitando as principais heranças da região. Hoje, o forte da empresa são as luminárias, mas Tom e sua equipe produzem todo o tipo de móveis e objetos para o dia a dia. O designer já assinou ambientes completos, como alguns restaurantes em Londres e Paris, e já colaborou também com algumas grifes de moda. Seu trabalho foi tão inovador para o design que pode ser encontrado em alguns dos museus mais importantes do mundo - o Victoria and Albert Museum, em Londres; o MoMa, em NY; e o Centre Georges Pompidou, em Paris. Clique aqui para saber onde comprar as peças de Tom no Brasil! Fotos:...
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SP-Arte/Foto chega à sua 9ª edição

A SP-Arte/Foto, principal exposição de fotografia da América Latina, chega à sua 9ª edição nesta quarta-feira (19), reunindo obras de alguns dos principais fotógrafos do Brasil e do mundo na capital paulista. Não à toa, a data marca também o Dia Mundial da Fotografia. A feira, que tem entrada gratuita, fica aberta ao público entre os dias 20 e 23 de agosto, e, além da exibição das fotografias, contará também com palestras de especialistas no assunto. Os brasileiros Christian Cravo, Cristiano Mascaro, Lenora de Barros e Sofia Borges são alguns dos artistas que terão trabalhos expostos na SP-Arte/Foto. As obras de nomes internacionais, como os espanhois José Manuel Ballester e Miguel Rio Branco, também marcarão presença no evento. Entre os destaques deste ano, está a presença de Sarah Meister, curadora do Departamento de Fotografia do MoMA (Museu de Arte Moderna), em NY, que já produziu importantes mostras e publicações voltadas para a fotografia. Especialmente para o catálogo da mostra, ela assinou um artigo sobre a presença brasileira na coleção de fotografia do MoMA, e dará ainda uma palestra sobre o tema. Para conferir toda a programação de palestras e lançamentos, confira o site da SP-Arte/Foto. SP-Arte/Foto 2015 Shopping JK Iguatemi Av. Presidente Juscelino Kubitschek, 2041, 3º piso – Vila Olímpia, São Paulo Aberta ao público de 20 a 23 de agosto Quinta e sexta- feira das 15h às 21h; sábado das 14h às 21h; e domingo das 14h às...
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Ruy Ohtake é o "Designer do Ano" de 2015

2015 é um ano de celebração para Ruy Ohtake. O arquiteto, 77 anos, chega ao segundo semestre com duas boas novidades: a exposição “Ruy Ohtake: imprevisibilidades, desenho e mobiliário”, no ITO (Instituto Tomie Ohtake); e o prêmio de Designer do Ano pelo BOOMSPDESIGN (Fórum Internacional de Arquitetura, Design e Arte). A mostra, com curadoria de Beto Cocenza, traz uma seleção de móveis de madeira e aço carbono criados por Ruy na década de 1990. Já o prêmio será recebido por ele nesta segunda-feira (10), em um evento que reúne um grupo de arquitetos, decoradores e designers no D&D Shopping, em São Paulo. Palestras e debates estão na programação. E para homenagear o arquiteto criador de projetos consagrados, entre os quais, Parque Ecológico do Tietê (SP), Expresso Tiradentes (SP), Hotéis Unique (SP), Renaissance (SP) e Alvorada (BR), Conjunto Residencial e Polo Educacional de Heliópolis (SP), Aquário do Pantanal (MS), separamos o nosso favorito para vocês: o Hotel Unique. Uma obra de arte urbana, como define Ruy, o hotel se destaca pelo caráter singular e cosmopolita, tornando-se muito além de um lugar para repousar na capital. Ao lado do arquiteto, outros profissionais fizeram parte deste projeto: João Armentano (ambientação interna); Gilberto Elkis (paisagismo); e Emmanuel Bassoleil (gastronomia). Veja abaixo fotos da arquitetura, do interior e do badalado bar Skye, na cobertura, famoso pelos drinques, festas exclusivas e a piscina de azulejos vermelhos!  ...
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As facetas de Abraham Palatnik na decoração

Para os amantes das artes e da boa decoração, Abraham Palatnik dispensa apresentações. Pioneiro da abstração geométrica e da arte cinética no Brasil, o artista natalense radicado no Rio de Janeiro chega a São Paulo com mais uma mostra. Desta vez, com curadoria de Fernando Cocchiarale e sob olhar de artistas correlatos de seu tempo, como Amir Mavignier, Julio Le Parc e Ivan Serpa. A exposição, que fica em exibição até o dia 12 de setembro na Galeria Nara Roesler, traz as recentes produções de pinturas e relevos das séries W e relevos progressivos de Palatnik. Para inspirar os que querem visitar, reunimos aqui 7 ambientes com uma leve pincelada das diversas facetas de Palatnik. (Fotos: reprodução e divulgação) Serviço Local: Galeria Nara Roesler Endereço: Avenida Europa, 655, Jd. Europa Horários: De segunda a sexta, das 10h às 19h; e sábado, das 11h às 15h Contato: (11)...
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As ilustrações de Luke Edward Hall

Luke Edward Hall é um designer, ilustrador e estilista britânico. Desde cedo, seu interesse pelo mundo das artes fez com que passasse o tempo desenhando cenas do cotidiano - pessoas, animais, plantas e até pratos de comida eram alguns dos alvos do jovem Luke. Mais tarde, em 2012, ele se formou em moda masculina pela Central Saint Martins, uma das escolas mais conceituadas de Londres. Quando terminou os estudos, o gosto pela arte fez com que ele usasse todo o seu conhecimento em modelagem e tecidos de um jeito diferente: em vez de roupas, Luke começou a criar ilustrações e estampas para decorar a casa! Itens como almofadas, pratos e quadrinhos são os destaques do trabalho do britânico, que mistura traços irregulares, cores vibrantes e um jeitinho cool que só os ingleses conseguem ter! Todas essas peças estão disponíveis em sua loja online, que aceita também pedidos por encomenda. Hoje, no alto de seus 25 anos, Luke divide seu tempo entre as ilustrações e a carreira na decoração de interiores (ele trabalha ao lado do designer Ben Pentreath, em Londres). Para acompanhar um pouco mais da vida do moço, vale seguir sua conta no Instagram, onde posta ilustrações, inspirações e detalhes do seu dia a dia. Aqui embaixo, selecionamos as nossas peças favoritas da loja de Luke! Olha só: 1. Quadro Bon Voyage | 2. Almofada de tigre branco | 3. Quadro de folhas | 4. Quadro Two Olives, Please | 5. Almofada de folhas Fotos:...
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Top 3: bares das mostras de 2015

Para terminar nossa série de posts com algumas tendências interessantes que encontramos nas mostras de decoração de São Paulo, falaremos hoje sobre os bares! Já até falamos por aqui sobre o tema, com dicas de como decorar esse espaço, que é super importante na hora de receber os amigos ou organizar reuniões em casa. Em nossas visitas pela Modernos & Eternos, pela Mostra Black e pela Casa Cor São Paulo, encontramos três ambientes com boas opções de bar! Olha só: No espaço assinado por Dado Castello Branco para a Casa Cor, a decoração ganha um clima aconchegante e elementos rústicos. Além das bebidas, o carrinho de bar, feito de madeira, conta com arranjos de flores e velas: O living criado por Marcelo Salum para a Mostra Black contou com um bar mais sofisticado, decorado com livros de moda e objetos em dourado. Para a Mostra Black, Roberto Migotto apostou em um móvel colorido para o bar, no mesmo tom azul petróleo da...
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Conheça as lojas que investem no trabalho de artesãs pelo mundo

Em tempos de fast fashion, não é incomum nos depararmos com denúncias de trabalho escravo na produção de grandes lojas de departamento. Mas enquanto algumas marcas ainda exploram seus funcionários, outras vêm seguindo na contramão, incentivando o trabalho artesanal de várias partes do mundo. É o caso do The Little Market, uma loja online fundada pela empresária Lauren Conrad (talvez você se lembre dela no reality show The Hills) em parceria com a amiga Hannah Skvarla, membro da ONG Human Rights Watch. A empresa, que existe desde 2013, vende peças de decoração, bolsas e acessórios feitos por cooperativas de artesãs de países como Bolívia, Peru, Índia, Nepal, Quênia, Gana e Guatemala. Cada item vendido no site é selecionado pessoalmente pela dupla, que viaja por todos os continentes em busca de novas parcerias e trabalhos que possam apoiar. O mais bacana da história é que, além de ajudar financeiramente esses grupos, elas contribuem para o empoderamento das mulheres de comunidades pobres, que, em muitos casos, dependiam do sustento dos homens para manter suas famílias. Ao produzir para o The Little Market, as artesãs ganham muito mais do que boas condições de trabalho: elas ganham independência para construir seus próprios caminhos. Outro projeto parecido é o Rising Tide Fair Trade, criado em 2004 pelas amigas Virginia Dooley e Nicole Jones. A loja online comercializa bolsas e objetos de decoração confeccionados por artesãs indianas, que recebem bons pagamentos para sustentar suas casas e, ainda, investir cada vez mais em seus negócios. Assim como no The Little Market, todas as peças vendidas são únicas e feitas a partir de tecidos tradicionais de cada país. Uma parte...
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Top 5: estantes das mostras de 2015

Depois de fazermos um top 5 com nossos buffets favoritos das mostras de decoração de São Paulo, destacamos hoje outra peça que apareceu com frequência nas exposições: as estantes. Em nossas visitas pela Modernos & Eternos, pela Mostra Black e pela Casa Cor São Paulo, separamos um top 5 - confira: Com referências rústicas, o projeto de Carolina Maluhy para a Mostra Black traz uma estante clássica de madeira, que fica mais interessante com o fundo estampado: Na sala de estar de Guilherme Torres para a Casa Cor, a estante é o grande destaque, fazendo do ambiente uma biblioteca moderna: A estante é também o ponto principal no espaço assinado por Henrique Steyer para a Modernos & Eternos. Em formato de onça, a peça representou o Brasil na Semana do Design de Milão, um dos maiores eventos desse segmento em todo o mundo: O ambiente assinado por Juliana Vasconcellos para a Mostra Black trouxe uma dupla de estantes nada básica. O design inusitado dos móveis, em prata e dourado, completou bem o clima moderninho do espaço: Para a Casa Cor, Paula Magnani apostou nas estantes (também em dose dupla) como ponto de cor na sala de...
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Top 5: buffets das mostras de 2015

Na semana passada, fizemos um top 5 com as mesas de centro mais interessantes que encontramos em nossas visitas às mostras de decoração deste semestre em São Paulo. Dando continuidade à nossa série de tendências bacanas para renovar o décor, falamos hoje sobre os buffets diferentes que encontramos na Modernos & Eternos, na Mostra Black e na Casa Cor São Paulo. Abaixo, você confere nosso top 5: Em seu projeto na Casa Cor, Fernando Piva investiu nos tons de cinza para uma decoração contemporânea. No buffet, ficaram livros, vasos e retratos: No espaço de Guilherme Torres para a Mostra Black, o buffet de madeira se destaca frente à parede azul anil: Marcelo Salum assinou um ambiente clássico para a Mostra Black. Aqui, a obra de arte complementa bem o espaço ocupado pelo buffet: Também para a Mostra Black, Ricardo Bello Dias apostou em um modelo moderno de buffet para seu projeto. Uma cartela de cores sóbrias e as paredes de cimento queimado compõem o espaço: O projeto assinado por Pedro Lázaro para a Casa Cor São Paulo traz um modelo de buffet espelhado, que fica em formato de "T" quando fechado: Fotos:...
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Casa Cor São Paulo 2015

A 29ª edição da Casa Cor São Paulo começou no dia 26 de maio e vai até 12 de julho, reunindo arquitetos, decoradores e paisagistas de todo o Brasil - há ainda quatro franquias internacionais, do Peru, Chile, Equador e Bolívia. A partir do tema brasilidade, a ideia do evento é refletir a beleza de nossa cultura na arte, na escolha de objetos e nas cores. Abaixo, reunimos todos os projetos em exposição, que podem render boas inspirações: AMANDA DAMHA A era do ouro do café no Brasil foi a inspiração de Amanda Damha para criar o projeto de um toilette contemporâneo. A paleta de tons quentes, acentuada pelo dourado, complementa a decoração: ANDREA TEIXEIRA E FERNANDA NEGRELLI  Andrea Teixeira e Fernanda Negrelli apostaram nas cores neutras e nos revestimentos naturais para seu living, que contou com uma decoração contemporânea: ANEXO ARQUITETURA O ambiente assinado pela Anexo Arquitetura trouxe um living integrado à sala de jantar, com uma única estante em madeira Nogueira: BETO GALVEZ E NÓREA DE VITTO Um casal moderno e sofisticado foi a inspiração da dupla de arquitetos Beto Galvez e Nórea de Vitto para este projeto. Com uma paleta de cores que varia entre cinza, preto, azul e dourado, o espaço mistura peças vintage da Itália a outras genuinamente brasileiras: BRUNO GAP O projeto de Bruno GAP reúne os prazeres da leitura na biblioteca ao descanso na sala de estar. O espaço preza pela praticidade e conforto dos moradores: DADO CASTELLO BRANCO Materiais naturais, como a pedra, a madeira e o vidro, são prioridade no projeto de Dado Castello Branco, que foi pensado para garantir conforto e um espaço de convivência...
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Mostra Black 2015

Chegando à sua quarta edição, a Mostra Black continua a bem-sucedida missão de reunir arquitetura, decoração, design, paisagismo, cultura, arte e lifestyle em um único lugar. O evento, que acontece pela primeira vez na OCA, no Parque Ibirapuera, conta com a participação de alguns dos melhores profissionais da área, além de lançar novos talentos da arquitetura e decoração. Nesta edição, a mostra tem como foco a sustentabilidade, que aparece nos materiais escolhidos para os projetos e em tecnologias pensadas para a economia de água e energia elétrica. Vale aproveitar o último fim de semana do evento, que termina no próximo domingo (21), para conferir todos os ambientes em exposição: CAMILA KLEIN Prestando homenagem ao arquiteto Ruy Ohtake, Camila Klein une living, jantar e home em seu projeto, inspirado no cotidiano de uma família agitada. Ela usou uma variedade de materiais nobres no ambiente, além de novos padrões de revestimentos nas paredes. Destaque para a lareira com design contemporâneo e o painel de madeira, com acabamento Monet: CAROLINA MALUHY A união entre luxo e simplicidade é a proposta do Espaço Deca, assinado por Carolina Maluhy. Misturando materiais trabalhados a cores sóbrias, o ambiente integra o espaço de chuveiros a um jardim de inverno. O uso de tecidos quentes, como o veludo, completa a decoração: DÉBORA AGUIAR Tomando um "refúgio urbano" como referência, Débora Aguiar apostou em metais nobres e texturas com pegada invernal, como camurças e couros, para a decoração de seu projeto. “Idealizei o perfil de um casal de moradores sofisticado, viajado, colecionador de arte e antenado em tecnologia, mas, ao mesmo tempo, avesso a excessos e acostumado a receber”, conta a arquiteta. Verde e azul-petróleo garantem os toques...
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